刘敏涛，演技派，翻车了。
" 作，自私，嚣张，三观碎一地。"
新剧《对你的爱很美》中人设被人批得体无完肤。
与角色质疑一起来的，还有业务能力。
" 刘敏涛是不是不会演戏？"
" 看她翻白眼演戏，真想给她两巴掌。"
当然，角色怎么作，演技怎么差，真要打两巴掌还是过分了。
但，这种评价无异于打了她两巴掌。
人至中年，靠演技获得口碑，如今却在演技上大翻车。
属于自毁口碑，自杀式翻车。
然而，今天比起骂一句剧真烂，扒叔更想唠唠在刘敏涛身上看到的缩影。
01
一年前，刘敏涛自己也绝对想不到自己的口碑会一落千丈。
彼时，在她身上的标签是实力派、爱自由。
私下里的刘敏涛很有自己的生活态度，做了很多年传统意义上的女性角色之后，人至中年选择离婚。
离婚后打破枷锁，重获自由新生。
作品中，各具特色。
作为选手参加演技节目，令观众困惑：" 这位难道不该坐在导师席位上吗？"
她人生的下半段旅程看起来格外肆意，就像一出《红色高跟鞋》一样。
一分轻蔑二分讥笑三分凉薄四分漫不经心。
这表情神态，放在舞台和人生态度上好使。
但，在作品中就是凉凉。
在《对你的爱很美》中，刘敏涛饰演一个时尚、不羁的妈妈罗晴。
年轻时，放荡不羁爱自由，经历了一段失败的婚姻，然后带着前男友的孩子嫁给了现任老公王大山（张嘉益饰）。
碰上把媳妇捧在手心里的王大山，罗晴的家庭地位是无法撼动的女王身份。
被宠坏的女王不可怕，可怕的是被妖魔化的女王。
对谁都吆五喝六，说话就没见过好脸色。
和王大山说话更是忍不住白眼翻到飞起。
这得是多瞧不上人家，才能有一开口就垮脸的场景。
白眼，也从她的标志性表情变成了致命性表情。
巧合的是，前段时间，刘敏涛搭档文淇主演的《生活家》播出。
在里面，她也贡献了令五官乱飞式的表演。
脸上细碎的小表情令人怀疑是不是找爽子姐进修过。
《生活家》是刘敏涛第一次的演技大翻车。
和《对你的爱很美》一样，她把在舞台上的不羁劲儿带进了角色，产生了不融洽的诡异。
如果这事是别人干，观众或许还能接受。
但，刘敏涛不行。
她曾经是什么样的人？实打实的演技派。
《琅琊榜》中，说话柔声柔气，内里深藏不露。
柔要柔的到位，静妃小白兔一样的纯良在多疑的皇帝眼中格外温顺。
藏要藏的足够深，静妃看起来不争不抢，却推动了后宫人的命运。
偶尔流露出的坚毅眼神，让人明白她并非看起来如此柔弱。
到了《伪装者》，霸气的明家大姐明镜，一个坚毅又骨气的商人。
在这两个代表作品中，几乎看不到任何和刘敏涛个人有关的特质。
呈现的是不同角色的特质。
毕竟，看到如此霸气的大姐，谁能想到她私下里曾相夫教子过着小女人的生活。
看着温婉的静妃，也想象不到她私下里会穿着嘻哈服出现在酒店楼下。
她隐藏了自己，赋予了角色生命力，所以观众喜欢。
在她凭借实力一步步走进观众视野中，个人魅力显现，却忽略了角色魅力。
当下一部作品用角色和观众对话时，就不怪观众失望。
02
坦白讲。
爆红后，丧失原本味道的人，刘敏涛不是独一个。
一个典型的代表，周一围。
在他上演技节目之前，他是小范围观众心中的演技遗珠，是大范围观众眼里的无名氏。
只记得他的角色，不记得名字。
《少林问道》中身背家仇，一直想要手刃仇人，却在几经周折之下出家为僧的程闻道。
这个角色看似简单，但演绎起来蛮有难度。
开篇的少年义气，突逢家变后仇恨偏执，再到最后放下执念。
完成的角色转变考验的是演员对角色把控能力，周一围将这些细微把控住了。
《绣春刀》中丁修，也是一个经典。
一句自己加上的台词，立马立住了角色：" 手足兄弟啊，得加钱。"
《红色》里的铁林，一个可爱的重义气的憨憨。
对感情一窍不通，对兄弟两肋插刀。
那些年，周一围从流量上看不火，但作为配角出演的作品皆被认可。
等他站在演技舞台上时，他已经出道 16 年了。
他在背地里的 16 年时间没白浪费，章子怡看到他就秒变星星眼，舒淇也在微博上喊话被他圈粉。
演技节目后，火了。
小众演员变成大众演员，是好事。
但，他好似后续发力不足。
如果说，曾经的周一围对角色把握有度，每一个动作、台词与眼神都能为角色赋予意义。
那么，现在则完成是失控。
《创业时代》中饰演罗维，肢体动作中充满了设计与刻意，瞪大的双眼充满了做作。
客串一把《你和我的倾城时光》，也是腻到稀碎。
后续，《上阳赋》也没有发上力。
在满屏油腻和做作的评价声中，和电视剧口碑一起毁掉的还有周一围的口碑。
郭晓东，另一个被称为被忽视的演技派。
在娄烨导演的文艺片《推拿》中王大夫，一个深陷热恋中的帅小伙。
帮助弟弟还钱时，气急的自残非常有角色爆发力。
必须承认，他是有演技的。
但，演技与口碑也在国产剧中逐渐消耗殆尽。
改编自日剧的《约会恋爱究竟是什么》，原版中的宅男变成了油腻大叔。
改编自张爱玲《半生缘》的《情深缘浅》，郭晓东饰演祝鸿才。
用夸张的演技，硬生生把观众看乐了。
这些实力派的崩塌，其实都有迹可循。
就像，一个人不知道自己好看的时候才最好看一个道理。
演技不知道自己能演多好时，才是真的好。
一旦心里对自己有定位，那展现出来的就是过犹不及。
用力过猛，瞬间令人下头。
同样，娱乐圈中被长相好看毁掉的人，大有人在。
杨洋。
出演《红楼梦》时，清秀的长相加之走心的演技，一时间成为了被看好的苗子。
结果，后期比起演技更出圈的是颜值。
而他也不可避免的无法抛弃颜值包袱，《左耳》《盗墓笔记》《三生三世十里桃花》《微微一笑很倾城》等作品中，无一例外都是帅的。
当然，长得帅不是错。
他错在无法放松，每一个端着的形象都不是在塑造角色。
当然，他的成长也是肉眼可见的。
在新剧《你是我的荣耀》中，能明显感受出来他对角色塑造增加了更多想法。
他在自己被彻底毁掉前，及时止损。
所以，无论是演技还是长相，当演员过分注重角色塑造之外的东西时，
那就距离观众的期盼越走越远。
03
演员这样，怪谁？
其实，比起怪谁，扒叔更想去探究背后的原因：
为什么会这样？
好演员难道不值得火么？
太值得了，尤其是观众苦流量久矣的时代。
但，爆红以后呢？
爆红后，实力派演员也会成为下一个流量标杆，他们能不能扛住名利带来的冲击。
无论是周一围还是刘敏涛，从他们选片的质量来看。
他们避不开冲击。
《对你的爱很美》，尽管有张嘉益、宋丹丹坐镇，但瞅一眼剧情仍能明白是一个三流的本子。
包装在虚假与浮夸内核里的生活剧，被网友犀利评价：张嘉益一个人带不动全剧。
周一围客串《创业时代》前，应该就已经想到作品质量。
对于自己老婆朱丹的演艺事业嗤之以鼻，他是觉得一个抠图瞪眼的演员能提交上什么更优秀的作品么？
选片并不是决定性因素。
有些演员在爆红之前，就是赖以在烂片中磨练。
但，这些实力派需要沉淀的演技真就适合这些浮躁的剧情么？
在满屏的差评中，答案显而易见。
还记得，当年章子怡凭借《我的父亲母亲》火了以后，被邀请拍摄张纪中版《笑傲江湖》。
但最终，被张艺谋阻拦，不让她去拍电视剧。
其实，现在想想，张艺谋不允许她拍电视剧也许不仅仅是因为电影和电视剧的差距，
还有对演员的精准定位。
今年，章子怡的首部电视剧《上阳赋》播出，开播即被狂嘲。
章子怡是真没演技么？
不，她擅长用细微的深情去表述角色，但在喜欢全景的电视剧镜头中是捕捉不到的。
其实，就是把专业的人放在专业的地方。
不要因为外界的原因，妥协或消耗。
你以为手到擒来的成功，或许就是下一个口碑崩坏的开端。
孙俪在演第一部作品时，丁黑导演曾给了她两个忠告。
一是要珍惜自己的曝光率，不要随便接作品，因为艺术的生命力是有限的。
二是要学会塑造人物。
这两条原则，也是孙俪一直以来践行的标准。
《甄传》爆红后，她能暂停两年没有新鲜作品，这无疑是放弃了一个 " 包装 " 自己的机会。
但，这种将铺天盖地的喜爱 " 拒之门外 "，保持清醒的做法，无疑是正确的。
因为，作为演员，首先要想的是如何保持和延展自己的职业生命力。
丁黑导演的忠告，也是现今娱乐圈最容易迷失的方向。
换句话说就是
演员的初心，再红也别丢了。
