一堂生动的艺术启蒙课

11月6日周六晚，华盛顿地区同乡会联合会周末系列Zoom讲座再一次开讲。这一次给我们带来的是画家艺术家叶承曦老师的“如何欣赏印象派作品”讲座。

叶承曦老师1993年毕业于中央工艺美术学院（现清华美院），2000年杰出艺术家绿卡移民美国, 2002在弗吉尼亚创办了自己的艺术工作室。

他的作品色彩明亮绚丽，结合了东方传统的元素和精神，并运用了现代绘画直击人心的色调和严谨的构图，让观众感受到艺术家对不同色调，视角，空间的把握和运用及对时间与空间，传统与现代，东方与西方的沉思。

叶老师主持过中国驻美国大使官邸艺术设计项目，曾获日本泷富士艺术大奖等多项国际艺术奖，作品在中国，美国，日本，新加坡，香港等国家和地区的博物馆和画廊展出，并被众多博物馆，机构及个人收藏。

讲座伊始，叶老师结合自己的体会，通过理查德•克莱德曼的钢琴曲与交响乐的对比，深入浅出的讲述了印象派绘画的特点以及产生的背景。

传统的古典绘画，尤其是大量的宗教题材的绘画，是以叙事为主，偏重于记录历史，讲究忠实于事实。工业革命开始以后，随着照相机的普及以及对三色光的剖析，一些画家不满足于这种古典绘画方式，试图通过光和影的瞬间变化寻找个人感觉，表现个人情绪。

叶老师同时也指出，印象派绘画则如同理查德•克莱德曼的钢琴小调，旋律优美动人，因为对光与影和绘画形式的极致追求，非常强烈的直观感受，能引起更广泛的共鸣，这也使的印象派绘画能成为美术史上影响最大的流派。但这也正是印象派绘画的局限性，小调虽然美，听多了会觉的过于简单不过瘾，会想要去体会真正的古典音乐，去慢慢品味交响乐更为丰富的内涵和深度，绘画不但能描述外在的自然，也能描述深刻的思想。

叶老师通过展示莫奈，梵高，高更等耳熟能详的作品，让大家体会到印象派大师们如何在光和影，色彩的变化，以及结构的安排中表达自我，表达情绪。他详细讲解了莫奈最喜爱的题材 “草垛” 的两幅一模一样场景但不同时间绘制的画作，让大家感受光是如何透出画面让赏画者身临其境体味光的照耀的穿越时空感。

讲座最精彩的时刻是叶老师的印象派绘画现场演示。他拿起画笔，一边示范，一边给大家讲解如何构图，如何调色等基本绘画过程，给荧屏前的朋友一堂别开生面的绘画启蒙课。

在回答问题环节，叶老师提到绘画小白可以从临摹印象派绘画开始。掌握了用笔方法，体会到了调色乐趣，先建立兴趣和信心，再回头有针对性进行基本功训练，可能事半功倍；同时从油画开始，材料简单，画面随时可以覆盖，其实更容易入门。叶老师强调练习最重要，入门级小白们要多临摹大师们的成名作，在学习大师们的光色搭配中体验印象派的精华。叶老师还就大家关心的他画室教学风格及如果跟他学画回答了大家的提问。感兴趣的朋友可以游览叶老师的网站 (YeArtStudio) www.yeartstudio.com

在讲座的最后，叶承曦老师提出推陈出新是艺术发展的原动力。伴随着社会进步，科技发展，艺术及艺术家会尝试不同的方式去表现自己对当下生活，对自我觉醒的认知和理解。印象派从传统古典绘画里脱颖而出，从小众开始，慢慢为世人接受，就是实例。他也给大家介绍了他身后的一幅尺幅巨大混合媒介作品，那也正是他在尝试与时俱进，不断探索的过程。

此次虽是高雅艺术讲座，但印象派本身的艺术魅力、叶老师娓娓道来的讲解与现场作画的的直接视觉触动都给观众们带来了发挥想象力的空间与美的艺术享受，令人十分兴奋，兴致勃勃，参加与参与提问的观众多达320人，再次爆棚，讲座结束时仍意犹未尽。

赏画是非常个人的行为。叶老师带大家欣赏印象派绘画入了这个门。藉此，感兴趣的朋友们可以多做功课，更好的体验和感受不同绘画流派的魅力，在艺术的世界里感知世界，享受精彩人生。

（华盛顿地区同乡会联合会供稿，撰稿人：廖伟；ZOOM摄影：叶承曦）