三年真太久 聚首只争今夕 —2023年华府春晚华彩重绽 2023年1月21日,正是中国新年的除夕。晚七点整,灯火通明、人声鼎沸的华盛顿哥伦比亚特区大学(UDC)大学艺术中心的灯光一暗,声音一下子安静下来。 在这欢庆中华传统节日春节之际,中国驻美国大使馆徐学渊代办和马里兰州蒙郡郡长Marc Elrich也到场给大华府父老乡亲拜年. 刹那间,锣鼓骤响,喜庆的节奏和旋律随即潮涌般,渲染着在场的每一个人。欢快的舞蹈跳起来,吉祥的歌声唱起来。开场歌舞《万事如意》,以嘉年华的形式,为当晚的大华府春节晚会拉开帷幕。 热烈的掌声中,主持人张沁、袁悦华盛装登场,深情告白:“谁无暴风劲雨时,守得云开见月明”“我们终于迎来了拨云见日的无限春光。迎来了久别重逢,再次欢聚的难忘时刻”。确实,整整三年,我们彼此牵挂,欲共享良辰佳节而不能。在这样的一个欢乐时刻,主持人的深情告白,拨动了观众的心弦,现场的每一个人都不由得心潮澎湃,热血沸腾。 在雷鸣般的掌声中,由大华府同乡合联合会主办,希望中文学校、哈维中文学校、巴尔地摩中文学校、和美国华人专业团体联合会协办的“华府春晚”从帷幕后走出来。一场期盼已久的大戏开始了! 丝竹歌舞动地来 欢歌迎新春,劲舞贺佳节。丝竹管弦,共贺兔年。这是疫情后的首次线下春晚。来自大府府地区的艺术团体和艺术家们,共同为这台晚会,进行了精心准备。今年的华府春晚,节目品种多样,表演美妙绝伦,极大地满足了不同观众对艺术欣赏的需求和喜好。 晚会围绕着“在一起”的主题,突出思乡思亲、合家团圆的气氛,采用现代声光电影视听技术,将多种艺术形式融为一体,整个舞台光影迷离,绚丽多彩。 “啊多么辉煌,灿烂的阳光……” 一首经典的男声二重唱 《我的太阳》,在梁峰老师和傅界童美妙的歌声中,如云雀穿云,似惊涛拍岸,回响在剧院的每个角落。深情的咏叹,是爱情的美妙;纵声的高歌,是生活的热烈。歌声荡气回肠,气势磅礴;余音绕梁,不绝于耳,赢得了观众一阵又一阵的掌声。 《玛依拉变奏曲》则是一首改编自哈萨克族民歌《玛依拉》的歌曲。抒情女高音丁一的歌声,时而悠扬,时而舒缓,时而明快,时而高亢,让人沉醉不已。她那美妙的歌声,同样征服了全场观众。 “海上的晚霞像年少的画,铺在天空等海鸥衔走它……” 多么富有诗情、浪漫而又写意的风景画。由金豆、李喆、张琪演唱的《一路生花》清新脱俗,让观众耳目一新。尤其是小朋友金豆的演唱,老道有范,引来观众一片惊叹。由杜乔丹、杨芸演唱的流行歌曲《成都》,则把观众代入到了那个万里之外,今夜不寂寞的成都。“让我掉下眼泪的,不止昨夜的酒;让我依依不舍的 不止你的温柔;……” 如翠鸟弹水,似黄莺吟鸣。他们的歌声,有大河的深沉,黄昏的惆怅,又有宿醉难醒的缠绵。 雪娟舞蹈学校表演的原创舞蹈《京剧木偶》,由李梦老师编创和秦雯老师指导,是一个具有中国京剧元素的儿童舞蹈。它讲述了一群被施了魔法后苏醒的小木偶们,欢乐嬉戏玩耍的情景。怡然自得的舞蹈动作,满是神秘的童趣,让人心胸为之一畅,乐不可支。唱跳女团舞 《别耍单Anti-Solo》是由Prisma舞团表演的现代舞。置身于变幻莫测的现代都市风情的背景下,五个女孩伴随着节奏明快的音乐,手舞足蹈,活力四射。奔放的舞姿和着狂放的鼓点,不仅带给观众听觉和视觉上的审美震撼,同时也带来了心灵放空与思想翱翔的快感。 舞蹈《雨打芭蕉》具有鲜明的岭南风味和广东民乐风格。金宇舞蹈工作室挖掘这首传统民乐中的中国风元素,创作了这个极具南国色彩的优美舞蹈。在旋律的引导下,一群妙龄的姑娘,手持纱伞,脚踏木屐,耳听得雨打芭蕉,随蕉叶的韵律翩翩起舞。雨中歌舞的喜悦之情,洋溢在诗情画意般的岭南风光里。邢舞舞团带来的是另一个舞蹈《Friendship》。作品由下属舞蹈教育学院的学生表演。在这个舞蹈里,年轻舞者们在邢春晖老师的指导下,用生动活泼的肢体语言,表现了新一代美国华裔间的真挚友谊,充分演绎了华二代之间互助互励,共同成长的美好故事。 杨悦女士和伍巍先生,与美国奇异打击乐团联合演奏了当今美国的流行金曲《Golden Hour》(黄金时刻)。丝竹管弦,中西合璧,令人耳目一新。它以静制动,在唯美艺术画面与造型的铺陈中,二胡明亮的旋律与西洋鼓暗涌的鼓点交替错落,相映生辉。在扑朔迷离、如梦如幻的浩瀚星际空间背景衬托下,通过独特的服装和视觉造型,观众似乎置身于浩瀚无际,绝妙无比的宇宙星河,并感受到美丽的宇宙空间散发的无限的能量。夏冰女士和陈友平先生则联手演绎了动画剧《英雄联盟:双城之战》中的中文主题曲《孤勇者》。抑扬自如、清妙悠扬的古筝,清亮高亢、飘荡延绵的笛子,在彼此的纠缠与唱和中,形象地再现了那些平凡普通的无名英雄,面对生活的磨砺和苦难,孤独前行,永不放弃。 由黄河艺术团和星光艺术团联袂表演的大合唱《桃花红,杏花白》、《长江之歌》是本场晚会的压轴节目。大幕缓缓拉开后,马国富老师精准而富有激情的指挥,张丽慧老师和张筑麟老师激昂高亢的领唱,余茕老师天衣无缝的伴奏,以及七十多位团员多声部准确而生动的演唱,使两首歌曲得到了近乎完美的呈现。尤其是,当全体观众在马老师的指挥下,放声高歌《长江之歌》的那一刻,晚会现场沸腾了!“我们赞美长江,你是无穷的源泉;我们依恋长江,你有母亲的情怀”,美妙的歌声以及思乡的情怀,激荡在每个人的心中,气氛瞬间爆棚。本次晚会的主题,我们与祖国的亲人,永远“在一起”,在全场最高光的时刻,得到了完美释放! 重洋不阻思念情 疫后重生盼重逢,佳节来临倍思亲。在这辞旧迎新的美好时刻,很多同胞,有家难归。但山水不隔情、普天可同庆、四海皆一家。今年的华府春晚,打造了一个横跨大洋的春晚夜、一场穿越时空的团圆梦!三年真太久,团圆只争今夕! 舞台影视小品《在一起》,托江南水乡水墨图,以散文诗的意境,穿越时空,娓娓道出“家如船、心相连、在一起、永相望”的故事。从渔民的“船为家”,联想到漂泊在世界各地、亲朋好友中各家各户的“家如船”,一句又一句充满人生哲理的金句旁白,里面既有牵挂、又有祝福、更有感慨。 只是这只小小的船,却要载着我们穿越多么漫⻓的岁月。 岁月不会倒流,前面永远是陌生的水域,但只要在这只熟悉的船上,我们就感受不到陌生。 船行四周,时而⻛平浪静,时而波涛汹涌,但只要这只船是牢固的,一切都会化为美丽的⻛景。 家是一只船,在漂流中有了牵挂,愿每张⻛帆下都有一个温馨的家。 “家如船”的旁白,以深邃的哲理联想,体现出编导们洞察入微、富于联想的高超技艺。而故事中主人公们朴实的对话,则温情似水,感人至深,句句打动观众的心。这仿佛就是疫情三年来,发生在千家万户的一件又一件往事的真实写照。 舅舅的懊悔:“这样的时光再也回不去啦。下次我一定不会迟到!” 孩子的期盼:“我想回国看姥姥姥爷,3年前姥姥说的。” 姥爷的深情:“盼着孩子们想,又怕孩子们想。” 姥姥的心声:“我就是想孙子啦!” 真挚情感产生的强烈共鸣,让观众们觉得,这就是父母对自己的唠叨,自己对儿女的牵挂,儿女对父辈的眷念。 剧编导马海燕、穆建西以已推人,通过对疫情特殊时期普通人戏剧时刻的生动挖掘,再通过的超表演者王涛峰、陈建伟、陈爽、邢春晖、刘益成、马海艳的生动表演,使现场观众犹如身临其境般地感受到亲友团聚的幸福、温馨、甜蜜、激动。乡思乡愁乡恋,犹如春雨淅沥,滋润心田;亲情友情温情,宛如大海起伏,温暖心间。“故乡今夜思千里”。不管走的多远,家总是我们温暖的归宿。谢谢《在一起》剧组为广大观众奉献了温情满满的除夕精神盛宴! 中华文化深且长 春联,是中国迎新年的重要表现形式。自有“华府春晚”以来,今年在舞台上,首次出现了各同乡会的代表,用方言读春联的拜年新回归。 这个创意,看似简单,实则融合了文学创作、书法艺术、和方言韵律之美。中华文化,博大精深。春联中有智慧,春联中见博学。创作一付好的春联,不仅要对仗工整、仄起平收、平仄相对,而且要寓意深刻、喜庆吉祥。春联的书写,则是楷隶行草篆,各显汉字形体之美。南腔北调的方言朗诵,既是我们民族语言韵律美的体现,也极大地激起了现场观众由乡音带来的乡愁。 今年”华府春晚”上展示的春联,可谓百花齐放、争奇斗艳;异彩纷呈,称奇道绝: 【上海】横批:祈福祖国 华府华夏共同迎新年; 冬去春来大地终回春。 【广东】横批:兔年行大运 心想事成今年无闭翳; 大展鸿图全家好威水。 【天津】横批:天津哏儿都 煎饼果子狗不理; 相声曲艺郭德刚。 【湖北】横批:惟楚有材 黄鹤白云楚风遍华府; 金乌玉兔日月摧年轮。 【云南】横批:过年好 万事如意步步高; 一帆风顺年年好。 【河南】 春回大地百花叶艳; 兔跃青山万物生辉】 【北京】横批:京华长安 涮羊肉 迎团圆 红红火火庆丰年 有里 有面儿; 水立方 华夏情 全球华人心连心 局气 有范儿。 【江西】横批:天时地利人和 物华天宝 旺千家 家家崇仁崇义 人杰地灵 兴万代 代代乐平乐安 【河北】横批:河北威武 自易水传歌,渤海逐浪,燕赵自古英雄辈出; 凭太行叠翠,苍岩巍雄,家乡兔年气象万千。 各同乡会的代表,举着自己同乡会的书法家们写的春联,操着各种方言朗诵春联,大大增加观众的参与意识,台上台下,热闹非凡,产生了良好的互动。这些春联,仿佛是文化总汇、地理大观。有的突显喜气洋洋,普天同庆,如上海、广东、云南、河南的春联;有的彰显地方特色,赞美家乡,如天津、湖北、北京、江西、河北的春联;江西创作的春联中,“物华天宝 人杰地灵”是唐代诗人王勃在《腾王阁序》中对南昌的赞美;而“崇仁、崇义、乐平、乐安”为江西的4个县市地名,蕴含着丰富的文化内含。广东春联也很有意思,不懂粤语,还真是一知半解。其大意是:心想事成今年一无挂虑,大展宏图全家耀祖扬威!天津不愧为曲艺之都,春联亦充满幽默。 品联、赏字、听方言,妙趣横生。马海艳导演将九付春联,分为四组,安排在晚会的不同时段表演,犹如一户户人家在过年。迎春接福时,门框处处装饰着红色春联。一对对红色喜庆的春联,点缀着华府春晚的舞台,显得格外喜气洋洋、红红火火、吉祥如意。 京剧是中国的国粹。《戏曲联唱》由马海燕导演亲自策划编排,包含《嫦娥奔月》、《坐宫》、《天女散花》和《说唱脸谱》等唱段。当中国国家京剧院演员吴虹携同两个如花似玉的女儿张瑞华、张瑞琪登场亮相时,三人靓丽的扮相和精美的服装,以及那飘飘欲仙的独特的京剧小碎步,还未开口便赢得一阵阵掌声,惊艳全场。吴虹毕业于中国戏剧学院,曾就职中国国家京剧院,其父更是中国鼎鼎有名的京剧花脸吴钰章先生。 《嫦娥奔月》是梅兰芳大师编创的作品,描述了嫦娥与众仙在广寒宫设宴,庆祝一年一度的佳节。宴毕,众仙散去,欢乐的景象顿然消失,嫦娥更衣遥望下界,只见下界芸芸众生庆贺团圆,她不禁感到广寒宫的寂寞清冷,竟然动了凡心。吴虹边舞边唱,将此段演绎得惟妙惟肖,淋漓尽致,体现了她深厚的功底。《坐宫》是《四郎探母》里的经典对唱,而最后一句更是经典里的经典,一句嘎调“叫小番”,赢得观众满堂喝彩。此段的表演者是是华府名票友袁小方。他自幼喜爱京剧,喜爱声乐,唱起歌来字正腔圆,有很好的功底。多次在华府春晚及其他大型活动中担任独唱、领唱和重唱。《天女散花》长绸舞是由华府著名票友王梅表演。她在华府大大小小的演出不计其数,其唱念做打的基本功不亚于专业演员。《天女散花》对演员的要求很高,边舞边唱非一般人能及。其中长綢飞舞用来形象演示散花和云中行走的意境,正如徐悲鸿先生所题的诗句:“花落纷纷下,人凡宁不迷。庄严菩萨相,妙丽藐神姿。” 最后的结尾呈现出另一个高潮。在《说唱脸谱》的音乐伴奏下,一批神采奕奕、精神抖擞的小演员,穿着精致的戏服,有模有样地随着音律展现了他们的风采,寓意着我们的京剧国粹后继有人,再次赢得观众们一阵阵掌声。 武术是流芳百世的中华文化的瑰宝,是中华文化的重要组成部分。几乎所有的华人晚会都有武术节目,但久而久之,难免会给人视觉疲劳。经过马导改良精炼的武术节目,将传统的武术节目升华,非同一般。由美国武术学院表演的武术《武功乾坤》,一亮相便吸引了晚会的中外观众。大幕拉开,逆光中一双剪影,仿佛水墨丹青。一男一女两个学员由静而动,打起了太极拳,若行云流水,似天马行空。紧接着学员们表演了拳术和刀剑。只见他们时而静若伏虎,时而动若飞龙;时而缓若游云,时而疾若闪电。一会儿拳似流星,一会儿刀光剑影。大刀片被舞得像雪片一样,银光闪闪,鸣鸣带风。他们的动作轻如飞燕,重如霹雷,形如捉兔之鹘,神如捕鼠之猫。动则雷霆万钧,静则稳如泰山。赢得在场观众的阵阵喝彩。 世间百态会心笑 逢年过节,理当欢声笑语,营造喜庆祥和的氛围。因此,喜闻乐见的小品必不可少。导演团队引入了当前很流行的一种被称为“黑幕剧”的表现形式,台上演出的是甜猫创作的小品《群友聚会》。 同乡会联合会会长周刚亲自参演。当他与同乡会联合会秘书长甜猫、活动支持部长郭辉灵、以及邹晓燕一起在台上各种显摆时,引起了台下观众哈哈大笑、忍俊不止。有些观众看后说,他们看这个节目时都在猜他们又在显摆什么,等孙殿涛老师旁白后看自己是否猜对,引起了观众思维参与,扣人心弦。 当今社会,华人同胞中微信朋友圈盛行。大家每天在一个多至500人的大群里,一起说笑打闹,分享各种信息,花式显摆自己的幸福人生。现在疫情过去了,群友们见面了。可以面对面显摆了。喜剧小品《群友聚会》把各式显摆,刻画得入木三分、淋漓尽致。在小品中看到的三十多种显摆中,无奇不有,无所不包。从显摆钻戒、名牌、豪车、豪宅,到显摆身材、演技、格局、股神;从显摆自己是重要侨领、政府大员、公司老总、学术大拿;到显摆眼睛没老花、年轻有魅力、名校高学历、生意做得大。无所不揽,林林总总,包罗万象。窥一斑而知全豹,真是不怕摆不到,只怕想不到。 在这个小品里,一句话一个包袱,不但引发观众笑声不断,更引导观他们从被动“观看”小品,到主动“跟着小品的思路走”,去猜下一节会发生什么,而下一节的结论往往出乎观众意料。所以,台下观众和台上的小品演员呈现极强的互动性,每个包袱清脆地一抖出来,现场就带来一阵会意的笑声。 这次春晚不简单 今年的华府春晚,有很多创新创意,获得了极大成功。因此,大华府社区对它好评如潮、赞誉有加。前央视导演马海艳女士的确独具匠心,无愧大师。她突破以往,每个节目都从新颖的角度出发,用新的思维去构思和创作,用全新的方式去表达。现在往回看,她的这个全新思路完全实现了。 有关晚会节目设置,马海艳导演有过深层考虑,力图充分照顾不同年龄层的观众群,有小朋友的喜欢的,有teenager青少年着迷的,有二三十岁的青年青睐的,有40岁以上中年人心动的,也有老年人喜爱的。这样的节目设置,结果如她所愿,整台晚会老小皆宜,不同年龄的观众都有自己喜欢的节目。 晚会的第二天,一对老爷爷老奶奶仍难掩内心的兴奋,非常激动地说;“来美这么长时间,有几十年了,这场晚会让我们看得酣畅淋漓,非常过瘾。” 还有一位年轻的妈妈说,她的儿子非常喜欢其中的一个节目,想知道他们的团体叫什么,想知道他们有没有其他的表演。可见,这个孩子已经很着迷这个节目了。还有好多人因为种种原因错过机会,没能亲临现场观看华府春晚,听说广获好评后而懊悔不已,想通过看网上视频来弥补。 节目走台的设计,完全避免了空台的独唱形式和单纯的歌曲演唱形式。每一个独唱,包括戏曲,都有适当的伴舞,让舞台变得灵动起来,变得绚丽多彩。每一个曲目,都演绎着一个独特的故事,让观众不仅仅是听到一首歌曲,更是去体会有意味的娓娓道来。每一个细节的出现,都往往出乎观众的意料,时刻紧抓观众的心,激发观众的好奇心,有想知道即将发生什么的强烈愿望。 大合唱《桃花红,杏花白》、《长江之歌》是最后一个压轴的节目。它完全摒弃了传统的大合唱形式:在上一个节目黑幕剧小品的进行中,演员在中幕之后整齐站好。小品结束,大幕关闭,首先由部分演员在大幕之外上场,开始演唱。而大幕之内,合唱团也开始演唱。这样,给观众全新的感受,会引发观众的好奇心:“哎,这个合唱怎么是这样的?后面到底要怎样唱?”之后,大幕拉开,所有合唱演员和观众见面。指挥马国富老师,不仅仅指挥合唱团,更转身面向观众,指挥观众一起互动,场面气氛异常热烈。 还有,大家可能不知道,为了这短短五分钟的大合唱演出,黄河艺术团和星光艺术团已经分别进行了多次排练,大华府著名指挥家马国富老师要求之严格,更是到了近乎苛刻的程度,几乎是一句一句地抠,希望声音达到和谐统一,千人一腔的程度,唱出民歌独有的韵味。为了弥补两个团首次合作可能出现的瑕疵,他们虽然相距两个州,但愣是挤出时间,进行了两次卓有成效的合练,效果非常明显。 很多观众朋友反馈,无论是经常演出的老团队和老演员,还是初次登上春晚舞台的新团队和新人,所有的节目和以往相比,都有非常显著的提高。由此可见,各演出团队和个人,都付出了艰辛的努力。这次为女高音独唱“玛依拉变奏曲”伴舞的是星光艺术团的舞蹈队,舞蹈编导龚蕊老师可谓是临危受命,解燃眉之急。在不到一个月的时候里完成了编舞、导演、排练。为了这台华府春晚,各参演团队和个人,克服重重困难,出色完成了演出任务。 晚会的舞台背景,则选用了超高分辨率的新一代LED大屏。它的色彩更加绚丽、生动,表现力更加丰富、逼真,极具视觉冲击力,使现场观众有身临其境的感觉。因此,在晚会进行中和结束后,不断地有演出团队和观众朋友,盛赞这次晚会的舞台技术升级。 今年的华府春晚,本地美国民众也表达出同样的喜欢。马导认为,我们办晚会的目的,不仅仅是办给我们华人同胞自己看,同时也要向美国民众,传播我们的中国文化和中国风俗。 结束语 年年有此时,岁岁有今朝。随着主持人贾桐、吴沙“前兔似锦,兔年快乐“的祝福声,今年的华府春晚在《难忘今宵》的乐曲声中落下了帷幕。我们的春晚,立足于贺新春佳节,叙亲友思念,颂中华文化,观世间百态。三年来的厚积薄发,今年的华府春晚,与往年大不同。它的创意和创新,将成为华府春晚的一个里程碑。 经过二十多年的不懈努力,华府春晚已经成为大华府华裔社区的一大品牌。汇聚名家名角,荟萃英杰英才,这是一桌丰富多彩的文艺年夜饭,更是一堂共享盛年的文化盛筵。因为有了它,每年在这样一个喜庆祥和的时刻,我们都可以在婉转的乡音里,通过艺术激发的强大共情力和审美快感,祝福彼此,祈福祖国,共庆新春! (供稿:同乡会联合会公关部 撰稿:龚剑平,林风云;供图:严建华,陆强,童心,燕松虎等 ) |