刚刚过去的一年，郭富城收获了网友赠送的一个绰号——四大天王中“最背的天王”。

何为“最背”？

顶着金像奖影帝光环，怀揣着复兴香港电影的心愿，动静一个比一个大，结局却一个比一个令人意外。

去年，2月份，主演的黑帮大片《风再起时》，就掀起了狂风暴雨。

翁子光编导，集结郭富城、梁朝伟、许冠文三大影帝的顶级制作，从演员班底到服化道，都相当考究。

无奈受限于翁子光过于写意式的剧本和寡淡如水的叙事，观众看得云里雾里、昏昏欲睡，导致票房全面崩溃，最终仅收4904万。

不到一个月后，郭富城新作《断网》又重磅登场。

以网络金融犯罪为主题，视觉观感上很像《创：战纪》。

可故事内核仍然是港式警匪片的那一套，观众早已生厌。

票房比《风再起时》要好一点，报收6488万。

之后，郭富城主演的超级港片巨制《扫毒3：人在天涯》上映。

邱礼涛编导，主演里还有刘青云、古天乐，配角也尽是杨采钰、罗嘉良、谢君豪这些熟脸。

但口碑持续走低，豆瓣评分定格在5.5分。

唯一值得欣慰的，是票房比前两部好，拿到2.84亿。

三连坎之后，舆论的压力，全部落在郭富城身上。

有人说他不会挑戏，拍的尽是些注定火不了的片；

有人质疑他的演技，说他顶着影帝虚名，演戏时心不在焉，只等着打卡下班。

更悲催的是，有视频号挖出他上节目跳舞的视频，与年轻时的跳舞视频剪辑到一起，嘲讽曾经的亚洲舞王，如今已经老得跳不动了，“好像快没电的玩具”。

眼看刘德华势头越来越猛，火到要依靠他扛起春节档。

连连遭遇重挫的郭富城，急需拿出一部有说服力的作品。

不说收回失地，但颓势总得止住。

说话间，郭天王的“大考”这就来了——

《临时劫案》。

在几乎没有同档对手的情况下，影片上映4天，收获9000万票房。

不过我们今天不看票房，只谈电影质量。

01、《临时劫案》的看点，主要有三个

《临时劫案》就是具备独特风格的小体量电影，其突出的看点有三。

一是“郭天王扮丑”。

作为四大天王中“海拔最低”的存在。

郭富城纵横娱乐圈这40多年，立命之本除了唱功、舞技、努力和演技之外，就是超高的颜值。

巅峰时期，就连梁家辉、刘德华、郑伊健、林志颖这些大牌，都留过他的发型，模仿过他的形象。

自从专注于电影之后，随着年龄的增长，郭富城也一直在刻意改变形象。

他剪了标志性的“郭富城头”，以更爽朗的形象示人；

尝试不同类型的电影，塑造不一样的角色，在表演中打磨自身的演技。

这些年，郭富城已在刻意“扮丑”。

比如《踏血寻梅》中，他饰演形象邋遢、不修边幅的警察臧SIR，专注于查案的痴狂、对揭露案件真相的执着、和对受害人及家庭的怜悯，都在不显山不露水的肢体语言中表达得很好。

《无双》中，郭富城饰演狡猾的伪钞组织首脑李问。

猥琐的形象之下，隐藏着一颗无法无天、胆大妄为的疯狂之心。

电影剧本扎实，牢牢把握悬疑的风格，直到最后才揭开真相，令李问这个反派的形象十分丰满，是郭富城塑造得较为成功的角色之一。

来到《临时劫案》中，郭富城这次更是“往死里整”。

他给自己装上一副龅牙，还配上一双“菜花耳”，肌肉结实，还晒黑了一圈，形象非常干练。

说话抿着嘴唇，带着越南口音，神似《波西米亚狂想曲》中拉米·马雷克的扮相。

影片上映前发布的预告片和短视频中，这副龅牙形象着实亮眼。

再加上搞笑的动作和“我请你哋去打劫，讲多谢”、“我哋喺悍匪，唔喺杀手”、“你劫我，我劫你，条数先啱”等台词频频洗脑，也吸引了很多网友的关注。

二是黑色喜剧。

电影走的是港片中少有的黑色喜剧犯罪片路线。

按照监制尔冬升的定义：“这是一部不太正经的荒诞犯罪港片。”

主打“新鲜”、“特别”、“环环相扣”，带着黑色幽默的色彩和人性探讨的命题。

这种风格玩得最好的，当属英国导演盖·里奇。

他的代表作《两杆大烟枪》和《偷拐抢骗》，都将黑道中人的一本正经和弄巧成拙，以及多线叙事和出乎意料的巧合玩出花，至今仍为影迷们津津乐道。

宁浩也因为模仿他的风格，才拍出了成名作《疯狂的石头》。

《临时劫案》也采用了多线叙事的模式。

片中来自越南的悍匪梅蓝天（郭富城饰演）手段凶残、行事果决。

却被猪队友，将抢劫得到的一袋赃款，放到出租车司机阿怂（林家栋饰演）的出租车后备箱中。

因而和阿怂、慕容辉（任贤齐饰演）两人扯上关系。

慕容辉经营老人院，却因为经营不善欠下巨额贷款，正计划先向黑道买枪，再拿枪去抢银行。

阴差阳错之下，梅蓝天、阿怂和慕容辉三人组成草台班子。

本着“我劫你，你劫我”的江湖规则，打算去劫黑道虾少（姜大卫饰演）的钱。

与此同时，女警探姜姐（张可颐饰演）早已将三人锁定；

毛贼阿南（姜卓文饰演）和女友冰冰（王颂茵饰演）正计划逃亡；

黑道奸商肥叉（林雪饰演）由于卖枪和卖假护照身陷囹圄。

这些大小角色的故事线串联起来，组成了一副颇为吸引人的黑帮浮世绘。

三是，对底层落魄的塑造。

梅蓝天、阿怂和慕容辉三个人，代表了深陷中年危机的港圈老男人。

操一口越南话、土里土气的梅蓝天，是退役摔跤手，战绩显赫却赚不到钱，为了实现对儿子西瓜赚钱买房的心愿，铤而走险。

然而事实上西瓜早已死于雷劈意外，梅蓝天的坚持不过是一种病态的执念。

阿怂是典型的“妻管严”。

夫妻俩与母亲挤在一套不足40平的公屋里，婆媳关系十分紧张。

由于妻子正在待产，原有的小屋子容不下那么多口人，为了买新房子，让开出租车的阿怂心烦不已。

慕容辉妻子早逝，与女儿相依为命。

本来没有家庭牵挂，却因为经营的老人院入不敷出而负债累累。

当慕容辉喊出那句“一把年纪了，两万块都没有”时，电影的主题就显现出来了。

在喜剧的外壳之下，是一个探讨“失落”与“追求”的人性故事。

02、谁搞砸了这套“S级剧本”？对比《三狼奇案》，结果很明白

“郭天王扮丑”是噱头，黑色喜剧是影片风格，探讨中年危机与人性是主题。

电影故事有噱头，演员演技不差，剧本落点又好。

按理说只要好好讲故事，成为爆款的可能性极高。

但从观众评价来看，批评的声音还是占据主流。

最大的问题出在导演麦启光身上。

翻看麦启光导演的履历，90年代出道，在徐克、王晶、陈木胜、尔冬升、杜琪峰等名导手下做过副导演。

直到2000年，麦启光才执导了他的导演处女作《鬼同你玩》。

生涯迄今超过7分的作品，只有一部2007年的《时光·倒流的话》。

咱也不拿履历来说事，还回到《临时劫案》这部电影上。

就整体而言，只能算“半部好片”。

悍匪梅蓝天与阿怂、慕容辉两个“废物”的搭配很有喜感；多线叙事也很有新意；而且枪战场面还拍得很好。

但电影到了后半程，就收不住了。

我们都知道由于内地严格的审核，作为犯罪题材电影，开头、中间都可以很“野”，到了结尾一定要收得住，要足够“和谐”，最好是还带着足够多的教育意义。

咱们内地的电影，已经有了一套处理方法。

港产犯罪片却始终没能掌握其中套路。

为了让电影带着“港味”，几乎所有警匪片都在开头玩得很嗨，过程也流畅好看，但到了收尾阶段，就开始“露怯”了。

不知道故事要如何往下讲，人物的结局都该怎么安排，前面挖的坑要如何填满。

最偷懒的处理方式，就是让所有角色，无论大小、不管正邪，都以各种巧合把他们“安排”到一起，最终以一场混乱的枪战，让“坏人”领便当，“好人”活下来并笑到最后。

令人失望的是，《临时劫案》的结局亦是如此。

电影前面好不容易塑造出来的三个主角。

暴戾但讲原则的悍匪梅蓝天、胆小又唯利是图的阿怂、善良又讲义气的慕容辉，一个个都形象鲜明又带着亲切感。

最后却被像“归档”一样贴上“正”与“邪”的标签。

该死的死，该罚的罚，让观众憋着的一口气无从发泄。

咱也能从以前那些出色的旧港片中取经。

咱就拿一部豆瓣7.3分的“奇案”片来做比较，1989年麦当雄、黄泰来的《三狼奇案》。

为什么挑这部电影呢？因为《三狼奇案》与《临时劫案》有很多相似之处。

比如主角同样是三个人；也同样是喜剧基调；同样是讲中年男人面临生存危机，为了生活铤而走险，最终走上不归路的悲惨故事。

电影前期着力塑造“三狼”化妆师马二灿、驾驶教练邓子敬和商社服务生李怀，将他们的人设定义在人畜无害的、胆小怕事的普通人，以引起观众的好感。

接着“三狼”开始遭遇种种生活的不幸，引起“仇富”心理，一次次的大胆“尝试”，一步步走向犯罪的道路。

而电影的结局，非常符合我们的“道德观”，即使放到现在也能过审。

“三狼”最终都被绳之以法，一个个被送上绞刑架。

最犀利的是，电影以直白的方式呈现三人从“等死”到被绞死的全过程，令观众极为震撼。

因此《三狼奇案》在犯罪喜剧外壳包装之下，是一个发人深省的主题。

对比《临时劫案》，它在人物塑造上就高出一块，故事讲述得同样流畅，结局更是直奔人性的主题，让人意犹未尽。

《临时劫案》作为一部2024年的电影，讲故事的水平反而不如80年代末的老港片，香港电影的退步可见一斑。

03、这次，我真得为郭富城喊冤

目前《临时劫案》上映4天票房9000多万。

虽然排片很高，日均票房还不如上映了快一个月的《年会不能停！》，后劲也非常乏力。

媒体预测其票房最终不会超过2亿。

郭富城不惜“扮丑”，等来的却是这样的作品，让皮哥也觉得惋惜。

以前总说港片“不行了”，演员来来去去就那几个，套路老，不懂变通，让人提不起兴趣。

但这些年，我们也看到了香港电影人的积极尝试和改变。

比如《明日战记》是科幻片，《毒舌大状》是律政片，《正义回廊》是严肃的悬疑片，都带着精心雕琢的质感。

再说《临时劫案》，起点本身就很低，打小成本黑色喜剧片的旗子。

演员都是老戏骨，除了三大影帝之外，卢海鹏、林雪、王敏德、鲍起静都是搞笑担当。

多线叙事的结构，在港片中也不常见，宿命论的结局，又“致敬”了银河电影。

但最后收不住，暴露出编剧和导演能力的不足。

还有一个尴尬的问题，就是能扛得起“大旗”的影星，来来去去都是那几位，而这些港星年纪都不轻了。

像本片中的郭富城、林家栋、任贤齐三位都是60后，最年轻的林家栋，也已经57岁高龄了。

片中饰演小毛贼阿南的姜卓文，和车房小弟的曾比特、陈毅燊、梁仲恒等年轻演员，演技也是可圈可点。

令人纳闷的是，这些80后、90后演员，为什么就得不到更多表演的机会呢？

要知道四大天王走红的时候，也都是20出头的小伙子啊！

我们都说要“解放思想，实事求是”，这“八字真言”对于香港电影也同样适用。

既然“求变”，就要大胆地变，别总是玩“旧瓶装新酒”的一套。

第一步，就是让这些“超龄”影星退居二线，给年轻人更多的机会。

不仅要有“噱头”，能吸引观众，还要有“内容”，用好的故事留住观众。

剧本的打磨上要下功夫，把80、90年代的那些旧港片翻出来仔细研究，吸取其中“港味”的同时，也学习如何讲好故事。

只有做到这样，香港电影才不会走进死胡同，未来的港产片才能让人看到复兴的希望。

不管《临时劫案》的最终票房如何，郭富城这次没有输。

能够塑造出这样一个形象鲜明的角色，也算是为2024年开了个好头。

刘德华完全融入内地市场，其实也给郭富城指了一条路。

也许暂时离开一段时间，去尝试出演一些内地电影，才能打开局面，摆脱目前的困境。