![]() 用斑斓的色彩描绘自然和生活 －－欣赏山东青岛优秀画家孙伟女士在美获奖作品
（作者：高承）
近日得知山东青岛的优秀画家孙伟女士在美国粉彩画协会 (Pastel Society of America) 举办的第42届年度画展中荣获“粉彩画家奖” (Painters in Pastel Award)，甚为高兴和激动，立即在美国粉彩画协会的官方网上查看到了孙伟老师的获奖作品。这是一幅题为《高原之子洛桑》（Plateau Son Named Luo Sang）描绘西藏人物风情的画作。作品里的父和子牵手前行，父亲低头走路若有所思，儿子抬头向前看，似乎对沿途和前方的景物充满好奇。高原的阳光给他的脸颊上抹上一层红晕，倍显淳朴可爱。这也马上让我联想起俄罗斯画家列宾《伏尔加河上的纤夫》相似的表现手法： 生活经历似乎让年长人逐渐变得麻木，只管低头行路，而年轻的一代却对周围世界充满新奇。
与几年前第一次因为一个偶然机会结识孙伟老师和接触到她的西藏风情画一样，这幅“父与子”的画再次强烈震撼我。仔细品读，作品同样展示孙伟老师高超深厚的功底： 干练的笔触，精准的形体，明快的光阴，丰富的色彩表现，人物自然的神态和相互呼应。作品使用的侧逆光，将人物从背景中突出出来。面部也因反光产生出一种很丰富靓丽的晕染效果，烘托出高原浓郁的色调。面对作品，仿佛有身临青藏高原生活的感觉。似乎能闻到从他们身着的藏袍上扑鼻而来的青稞酒和酥油茶味道。
粉彩画（有时也称“色画粉”）可能不为许多人熟知，它是西洋三大画种之一，作为一种独立的材料绘画的形式大约已有300余年，以表现华丽精致，优雅细腻和具有强烈的辉煌灿烂的色彩效果为主，对瞬息万变的自然光景的描绘，光线神秘朦胧的变化及人物栩栩如生动态表现有独特的效果。色粉画色料系采自天然矿物质原色，作画时不需溶剂，即以色条直接涂绘于纸上没有褪色、龟裂和污染之麻烦，因此，在欧美发达国家，色粉画一直是收藏家最青睐的画种之一，也深受画家们喜爱。法国印象派一位非常独特画家德加在1886年的第八届印象派画展中，展出10件精美绝伦粉彩画，表现赛马、舞蹈和裸女等题材，充分展示了瑰丽的粉彩画艺术力，大大促使粉彩画的发展。
孙伟老师是青岛科技大学艺术学院副教授，1958年生于山东青岛，毕业于山东省纺织工学院，现任职青岛科技大学艺术学院，中国流行色协会会员，山东流行色协会理事，山东美术家协会会员。2002年进修于中国美协粉画高研班，从师著名粉彩画大师杭鸣时先生。 孙伟老师平时主要从事于服装色彩、绘画色彩研究和教学工作，有多篇论文发表在国家级美术专业刊物上，如清华学报（装饰）、浙江理工大（丝绸）、美术出版总社（美术向导）、新闻出版总社（艺术与设计），并参加多项人文社科类重点项目，获中国艺术教育促进会，中国大成美育暨大成教育实验和研究论文一等奖，专著《水粉静物写生》、《服饰图案教程》分别由人民美术出版社和辽宁美术出版社出版。在山东省教育厅主办的 首届高校美术专业师生基本功大赛中，获色彩组 一等奖 。
我之所以特别喜爱孙伟老师的作品，就是她作品中有一种源自生活的真实和感动，无论是人物风情，静物，花草，动物，都是表现得那么充满灵性。在这里提供一组孙伟老师包括在国内外获奖的优秀作品，与华府绘画艺术爱好者一起分享。
高原之子洛桑 (父与子) (Plateau Son Named Luo Sang) - 获第42届年度画展“粉彩画家奖” 
藏族母女 (Tibetan Mother and Bady)
藏族老妇 (Tibetan Woman)
初雪 (First Snow)
蔬菜静物 (Vegetable)
葡萄和葡萄酒 (Grape and Wine)
盛夏水塘 (Summer Pond) | 
