一花一世界 一树一菩提

——6/17华府作家协会、华府书友会潘秋辰“摄影散文创作”讲座

生活中有很多热爱摄影的人士，随着时代发展，随着生活质量的提升，旅游已成为家常便饭，常常是身未动，心已远，一场说走就走的旅行对很多人而言，很是习以为常。而且，不但身体和心灵在路上，还有沉重的摄影器材也在路上。人们边旅游边摄影，一花一景皆有感悟，一山一水皆入镜头。然而，很多片子拍回来之后，就像文字草稿一样，找不到头绪，人们的习惯性作法是按时间线索，像日记一样记录所到之处的风景，其实，读者并不是专业摄影师，他们也不懂得从哪里鉴赏这些片子，也不明白摄影师的用意，这时候，在日记之外解读片子，更好地将传达摄影作品的美传达给读者，就成了一种文学创作，潘秋辰把它姑且称之为——摄影散文。

6月17日周六这一天下午，华府作家协会和华府书友会的会员们及各界来宾，汇聚在双溪图书馆，与潘秋辰一起分享了她的摄影散文佳作，以及如何走近摄影师的心灵？如何贴近生活去发现摄影师镜头中的美？如何运用美学方法来解读摄影作品？等问题进行了讲解。

时光总是在美的分享中走得更快些，大家其乐融融，互相交流，不知不觉中时间就溜走了，直到结束大家还意犹未尽，讲者也兴致盎然。对广大摄影爱好者而言，这是一次生活之美的发现之旅，也是记录这些生活之美的心灵交流之旅。通过潘秋辰浅显而生动的讲解，让人们领悟到，唯美的摄影散文原来与生活如此贴近，繁星般散文诗一样的句子，不仅给听者带来了一次美的享受，而且引导摄影爱好者领悟和学会记录生命之美、生活之美、大自然之美，这样的人生又将收获多少的快乐和自足呢。也许这就是这次讲座的意义之所在。

首先，潘秋辰从她发表的摄影散文佳作中选取片段与大家共同赏析，当大家随着照片走进红红火火的春晚舞台，发现一帧帧落幕不久的春晚喜庆又复苏在照片上，美轮美奂的舞姿又翩跹在字里行间。于是，在她的讲解下，如何去发现舞台的美、服装的美、设计的美、舞姿的美、灯光的美似乎也并不是很难的事情了，原来，只要带着一颗热爱生活的心和一双发现美的眼睛，你就能捕捉到和摄影师镜头中一样有韵味的瞬间，而这个过程，潘秋辰称之为“钻到摄影师的心里去”。她一番饶有趣味的讲解，穿梭衔接美妙的文字中，让听众们沉醉其间，徜徉在美的神思际会中。

然后，她以距离华府不远的宾州中溪自然保护区罕见奇景——雪雁为例，将去年发表的摄影散文《春天，那场永远的约会》和今年与NAPA众多摄影师共同完成的《一场生命的迁徙》进行了比较展示，她说身临其境用心体会自然界生命现象的壮阔，用心感受摄影者内心的敬畏之情，用心发现摄影过程的奇趣，就容易有感而发，就便于在笔端自然而然流露出真实的情感，潘秋辰把它称之为“贴近生活去发现大自然的伟力”。

比如，她描写那张日出时雪雁升腾的照片：“雁群与阳光一齐被点燃了，数不清的雪雁像燃烧的火苗，跳动在大地上、湖面上、草坪上，朝阳一声令下，整个雪雁世界便恢复了生机和活力，有一种令语言苍白的壮阔，有一股让世界震撼的气势，似乎从乾坤深处迸发出‘力拔山兮气盖势’的宏大，扑天盖地的雁群将阳光遮挡在镜头之外，无法分辨朝霞、远山、森林，最后，它们‘欲与天公试比高’的激情融化在辉煌的日出里，火红一片。”，她给这张照片取名为《东方红》。

同时，她还就华盛顿DC远近闻名的樱花节赏樱为例，将如何欣赏樱花稍纵即逝的美与生活的哲理结合起来，“我们总希望但凡美的事物就应当永恒，孰不知樱花却选择了另一种存在方式。当我们理所当然地觉得世间的美丽会对我们不离不弃时，我们忘却了任何美丽都有它的期限，其实，又何必迁怒和匪夷于昙花一现呢。如果你错过了花期就是错过，没有必要奢望瞬间成为永恒，更没有必要贪婪地以为世间的美丽都有等候你的义务？繁盛的樱朵坚持了她稍纵即逝的美，而我也不再为她的短暂而哀伤，而痛惋，我明白，她的美已经化作永恒，只是需要我们在该慢的时候慢下来，该停的时候便停下来，生活的美，大自然的美，都需要用一颗摄影者的心，去静候。当我懂得，这世界无论大小，无论是否有欣赏的目光，都有各式各样的美在可知或不可知的地方生长着，灿烂着，凋零着，那么我们的心就为美丽腾出了足够的空间。流水落花春去也，天上人间 ……”

她就这样用唯美轻灵的文字，娓娓道来的亲切，生动形象的比拟，将听众们带到了入情入境的讲座中。她说大自然之美、生活之美、生命之美、人生之美永远都是无穷无尽的，我们还要贴近生活去发现一花一草一沙一石的微小之美；还要贴近生活去发现人与动物都有的亲情之美；还要贴近生活去发现嬉戏玩耍的萌态或静态特写之美。总之，现实生活是美的源泉，永远不会枯竭干涸。在她充满启示的方法中，除了发现镜头的意义，并纪录下比照片所见更深邃的哲理之外，似乎还提升了对生命、对人生、对生活的思考，一种热爱生活的原动力汩汩流淌在听者的心间，这大抵算得上是讲座以外的收获了吧。

其次，她告诉大家，很多时候她并不是只写自己亲自参与的拍摄活动的照片，当她写许多获奖的摄影片子或摄影大师的佳作时，她除与摄影者沟通交流之外，更重要的是学会在写作过程中运用一些大众美学原则，比如：黄金分割法、光线呈大约45角、不均衡排列、主次对比、明暗虚实突出、淡化色彩与中国水墨技法、自然界规律的运用等方法来解读优秀摄影作品，往往就抓住了作品的精髓，巧妙延伸了比视觉所见更深的内涵，比如她描写黄松辉大师沙漠骆驼的一张片子：“赭黄的沙丘耸入视野，整个蓝天苍劲而深邃地笼罩着地平线，天苍苍，望不到边，风的骨骼以流沙的纹路谱写出荒芜和亘古，骆驼，这沙漠之舟傲然载着它的主人，开始了足下的千里之行，开始了大风起兮沙飞扬的商贾之旅，商机就这样在锦衣玉珮的男人身上显露无疑，领头驼饱满、丰美、鼓胀的颈项，以一种圆润的弧形线条张弛着头驼仰望的角度，毫不谦让地霸占了画面的灵魂，天的辽阔，地的荒凉，顿时演变为一首大漠壮歌。”在图文并茂中，既与听众分享了自己创作时所运用的审美方法，又丰富了美学知识，还令听者产生了深刻的印象和体会。

两个半小时很过就过去了，大家依然意犹未尽，最后结束的虽然有点儿急促，但完美原本就是不存在的，也许正是有了遗憾，才让美的事物更多了一分期待吧。

最后，大家互相交换微信，互赠留言，其乐融融。华府作家协会金庆松会长和华府书友会AAA会长代表大家向潘秋辰送上了一盆精致的粉白蝴蝶兰以表达谢意，花的寓意分外妥贴：文如兰，人如兰，文如其人，人如其文，一缕如诗如茶的清幽，传递在众人生活的信念里，灿烂如花叶，芬芳如菩提。